La magia nos envuelve cuando creamos libros

La magia nos envuelve cuando creamos libros.

Reflexión bloque V.

A través del último bloque, dado en un periodo de tiempo muy breve, descubrimos una gran cantidad de estrategias y técnicas para así poder crear textos.

Para poder hacer la actividad correspondiente a este tema, que era la creación de un texto en prosa, poesía y verso, teníamos que tener interiorizado el concepto “redactar”. Por ello, dimos en clase el significado de este término, y vimos la necesidad existente sobre la aparición de coherencia y cohesión.

Hemos aprendido que redactar significa estar bien escrito, y que por eso necesita que el texto esté escrito de manera coherente, es decir que tenga sentido, y que tenga cohesión, es decir, que sean ideas bien hiladas.

Otra de las cosas que hemos trabajado a lo largo de este bloque ha sido la creación de textos como decía. Normalmente les pedimos a los niños que sean creativos y elaboren su propio texto sin darles siquiera unos pasos a seguir.

En primer lugar, los tenemos que hacer reflexionar para que así puedan pensar lo que quieren decir. A continuación, tendrán que hacer un pequeño esquema de las cosas que van a tratar, y luego tendrán que ordenar esas ideas. El cuarto paso es escribir las ideas, crear un borrador, para luego revisar ese primer borrador leyéndolo en voz alta. Seguido a esto los alumnos tendrán que realizar la redacción definitiva, lo que comúnmente se conoce como pasarlo a limpio. Cuando estén pasadas a limpio se las leemos a uno de nuestros compañeros, y poniéndolo en común le decimos lo que nos ha gustado, lo que puede mejorar… siempre con educación y delicadeza. Con este último paso buscamos que los alumnos vivan el feedback que se produce entonces para que así el alumno acepte las críticas, siempre y cuando, repito, éstas sean constructivas.

Tenemos que conseguir que nuestro alumnos sean buenos hablantes, y tenemos que saber que los buenos hablando son aquellos que se amoldan a distintos contextos. No podemos pedirles a los niños que hagan rimas fáciles y malas, porque entonces les estaremos perjudicando. Entre otras cosas, podemos mandarles realizar letanías, que es una estrofa en que cada uno de los versos acaba en punto, todos ellos tienen relación entre sí y no riman.

Tenemos que hacerles crear poemas que vayan increchendo, es decir, que la parte emotiva siempre se encuentre en el final.

Todo esto es lo que nosotros pusimos en práctica en la actividad que realizamos, donde creamos una poesía, un teatro y un texto en prosa. Uno de estos textos, además, podíamos realizarnos en nuestra aula con nuestros alumnos.

Personalmente, en el aula de prácticas no he visto la creación de ninguna obra literaria, al menos escrita, ya que contada, como ya he mencionado varias veces anteriormente sí que las hemos trabajado. Los alumnos se inventan los cuentos y los transmiten oralmente. Esto es lo único que he visto de este tema en mis prácticas, por lo que debo decir que este es un aspecto que me gustaría mejorar en mi clase en un futuro, ya que los niños disfrutan muchísimo realizando obras y se sienten muy orgullosos al hacerlo. Así que, esto es algo que debemos trabajar.

La verdad es que es un tema que me gusta mucho y que pondré en práctica habitualmente en el futuro, porque me ha encantado trabajarlo. Yo he creado dos cuentos, y luego, cuando los niños me han escuchado al contarlos, he visto la magia en sus ojos, y eso es… ¡ TAN… ESPECIAL!.

Esta es la última reflexión obligatoria sobre los temas trabajados en clase, ahora bien, no dudéis que si encuentro algo que merezca la pena sobre alguno de estos bloques, lo compartiré con vosotros aquí, porque espero que mi blog os sea útil ahora y en un futuro, cuando no tengáis recursos y busquéis sitios para entrar y encontrar información. 

Para finalizar, decir que después de todas las reflexiones que he hecho, creo que queda claro que el concepto de literatura que ya tenía ha cambiado radicalmente. La literatura puede transmitir magia e ilusión el problema está en el enfoque que realizamos que le damos a ésta. Mi manera de pensar y de actuar ha cambiado muchísimo gracias a esta asignatura, y ahora queda lo más difícil, ponerlo en práctica cuando esté trabajando, pero estoy segura que con esfuerzo y dedicación lo lograré. Muchas gracias por descubrirme esta maravilla que tenemos frente a los ojos y que no sabemos ver :).

Disfruta leyendo.

¿Disfrutamos al leer?

Reflexión bloque IV.

El bloque IV lo estudiamos bajo el nombre de “Lectura literaria y animación lectora”. Este bloque tenía una finalidad clara: conseguir trabajar la literatura generando a la par una motivación.

Durante las horas que dedicamos a este bloque, vimos como la lectura literaria puede ser abordada mediante los textos breves o los libros. Habíamos visto entonces como los textos breves se pueden introducir en una hora cualquiera de Lengua castellana y literatura, pues tienen objetivos muy variables y adaptables a la par. Por otro lados, los libros pueden trabajarse mediante la imposición, cuando el niño debe realizar la lectura le guste o no ese libro, por elección, el niño elige el libro que desea leer, o de forma mixta, que a mi modo de ver es la más adecuada, ya que con ella trabajamos la disciplina y el esfuerzo pero además les permitimos disfrutar con lo que leen. Una forma de trabajar esta lectura mixta es la exposición de una lista con 40 libros de lectura, por ejemplo, de entre los cuales pueden elegir cual quieren leer.

Junto a la lectura, tenemos que tener muy en cuenta el tipo de lectura que vamos a hacer. La lectura puede ser en voz alta, o silenciosa. Cuando hablamos de lectura en voz alta, hablamos de lectura expresiva, donde aprendes a entonar y a pronunciar mejor. Para llevar a cabo la lectura expresiva, los niños deben hacer una lectura previa que les permita conocer el contenido que van a leer, pues así los nervios no les impedirán leerlo bien. Por otro lado, hemos visto la lectura silenciosa que es la lectura comprensiva.

En clase hemos visto la importancia que tiene la lectura, y nosotros, como profesores, no podemos perjudicarles sino beneficiarles. Habitualmente les pedimos a los niños que mientras uno lee en voz alta, los demás sigan la lectura en vez de escucharle, así les estamos perjudicando, pues cuando leemos en voz alta predecimos la palabra en dos o tres golpes de voz, mientras que si leemos en voz baja fraccionamos la palabra por sílabas. No se hace el mismo trabajo, ni tampoco vas igual de rápido cuando lees en voz baja por lo que si queremos hacer la lectura expresiva, que lea uno y los demás escuchen, sino, que todos lean para si mismos. Así, les estaremos beneficiando.

Con este bloque hemos trabajado muchísimo este aspecto, ya que antes, yo, tenía una idea totalmente equivocada de esto. Antes no veía el perjuicio en realizar una lectura guiada mientras uno hacia de portavoz, pero es cierto, que si nos paramos a pensarlo la lógica nos dice que estamos poniendo en funcionamiento dos formas de leer diferentes, lo que al niño le causa un gran descoloque. Esto me ha hecho reflexionar y plantearme si yo quiero realizar este perjuicio a mis futuros alumnos, me ha dado la oportunidad de ver los fallos que tiene el sistema tradicional, para así poderlos dejar de lado e innovar dentro de mi aula.

He aprendido que la comprensión está fundamentada en la memoria, y además, en la atención. Yo, antes pensaba que comprender un texto era ser capaz de decir lo que pone escrito con tus propias palabras. Sin embargo, queda bastante más lejos de eso. Para entender lo que es la comprensión, trabajamos en clase con la definición que da Victor Moreno, en el año 2003.

“El lector aporta a la comprensión todos sus conocimientos previos: estrategias de lectura, esquemas de pensamiento, sistemas de valores, conocimientos sociales, culturales, etc. Estos, se suman al significado literal del texto para componer el constructo que llamamos comprensión.

Comprender no es poder repetir lo que dice un texto ni siquiera con las propias palabras. Comprender significa interpretar lo leído a partir de unos conocimientos, unas intenciones y unas expectativas intelectuales y/o afectivas”

Si nos paramos a leer atentamente esta definición, observamos que dista muchísimo del concepto de comprensión que se tiene comúnmente. Jamás hubiera explicado que los conocimientos previos desempeñan un papel fundamental a la hora de comprender. Sin embargo, ahora, y gracias al trabajo de este tema, veo y entiendo que comprendemos porque interpretamos gracias a los conocimientos previos aquello que pasa por nuestras manos.

Además, durante este tema dimos muchísima importancia a las actividades que se realizaban sobre una lectura. Y conocimos la existencia de actividades para antes de leer, para realizar durante la lectura y para ponerle fin a esa lectura.

Antes de trabajar este tema yo tenía conocimiento de lo que conmigo se había trabajado en clase. Sabía que estaban las típicas fichas de lectura que se realizan después de leer el libro, y mediante las que te evalúan. También tenía conocimiento, por mi propia experiencia, de la realización de exámenes para ver si te habías leído el libro, y en caso de hacerlo si habías profundizado en él. Y lo último que conocía era la creación de trabajos, en los que te preguntaban cosas demasiado rebuscadas o aspectos vanos, a mi modo de ver. A esos trabajos yo siempre los he calificado como “trabajos para pillar”.

Pese a esto, después de haber trabajado el tema y haber ahondado en forma de trabajar la lectura, me di cuenta de que existen métodos muchísimo más divertidos, que les motivan y mediante los cuales interiorizan y dan significado a lo que están leyendo.

Con este bloque he entendido que las actividades para ANTES de la lectura  están enfocadas para poner en contacto al alumno con el objeto. Que además tenemos que realizar actividades que nos vayan a dar como resultado hipótesis de lo que va a ocurrir en el libro. Son actividades con las que podemos trabajar la síntesis del libro, y su propio autor.

Lo más importante de estas actividades es que el niño se encuentre intrigado ante la lectura, y para ello tenemos que realizar actividades como:

• ¿Qué te transmite la portada?

• Viendo la portada, ¿cuál crees que va a ser el final?

• Vamos a intentar entre todos sacar el tema que va a trabajar el libro.

Con este tipo de actividades, entre otras, estamos propiciando que el niño sienta ganas de leer el libro para conocer cuál es realmente el tema del libro, y su final.

Luego, encontramos las actividades que se realizando DURANTE la lectura. Con estas actividades tenemos que trabajar lo que esté abordando el libro, ya que tienen que tratar de explicar el contexto. Además, tienen que abordar e investigar los aspectos interesantes para entender el libro, y tiene que haber algún personaje con el que los niños pueden identificarse desde el principio.  Estas actividades tienen que hacer inferencias en el texto, tienen que permitirnos interpretarlo y realizarnos hipótesis de lo que va a ocurrir después.

Para trabajar estas actividades es bueno marcar un ritmo de lectura entre los alumnos, ya sea en clase o en casa. Es importante que todos vayan por el mismo punto. Este objetivo creo que le conseguí al completo con las actividades que yo realicé sobre la lectura de Bat Pat, ya que marqué un ritmo de lectura que nos permitía a todos conocer lo mismo sobre los acontecimientos.

Por último del tema, trabajamos las actividades que están bien enfocadas para trabajar DESPUÉS de la lectura. Estas actividades tienen que relacionar lo memorístico con lo afectivo. Es decir, tienen que ser actividades que trabajen los contenidos del libro pero que además nos dejen ver si el niño ha logrado empatizar con él. 

Una forma de trabajar estas actividades es permitirles que cambien el final del libro argumentándolo. Así, aplican la lógica, la creatividad… Les podemos preguntar lo que hubiera ocurrido si el libro hubiese continuado. Les podemos pedir que pongan una banda sonora al libro, o que hagan una valoración absolutamente subjetiva y libre del libro. Podemos finalizar las actividades poniendo un eslogan alternativo al libro.

Como he dicho, tenemos que dejarles expresar su opinión, sea ésta cual sea, ya que no podemos coartar su libertad y pretender que piensen igual que nosotros. Cada uno interpretamos los libros según el momento personal en el que lo leemos y las vivencias que nos estén ocurriendo. Por ello, todas las opiniones son subjetivas y válidas. Y eso debemos mostrárselo.

Todo esto, todo lo aprendido, intenté plasmarlo en las actividades que yo creé para la lectura de un libro actual y novedoso entre los niños. Y creo que conseguí todos mis objetivos, que es el disfrute de ellos, la motivación, el incremento en su gusto por la lectura, generar intriga y ganas y propiciar que los niños se sientan cómodos mientras leen. Creo que abordé todo esto y que quedaron unas buenas actividades.

Y ahora, respecto a mi experiencia sobre como se ha trabajado este tema en las prácticas, debo decir, que apenas lo hemos trabajado. La lectura se trabaja muchísimo, los cuentos se abordan incluso en Matemáticas, pero no he visto la realización de ninguna actividad sobre esas lecturas, ya que lo que buscan es que mejoren la lectura y que los niños se sientan motivados para leer más. Como ya he mencionado en otras ocasiones, los libros pueden traer un libro de casa, o escoger uno de lo que tiene la biblioteca de aula. Además, una vez a la semana la tutora, o durante este periodo, yo, les leemos un cuento para luego realizar un taller de matemáticas. Así de manera transversal trabajamos la escucha, y la ilusión. Después de leerles el cuento los niños hacen un dibujo donde plasman lo que más les ha gustado. Y por último, resuelven el problema. De momento, y en el tiempo que yo llevo en el centro, no he visto la utilización de fichas de lectura. Lo que sí se realiza es la presentación del libro antes de leerlo mediante algo mágico relacionado con los títeres. Increíble las caritas que se les pone. Mi tutora querría trabajarlo más pero el currículo no se lo permite por falta de tiempo. La verdad es que el centro es un gran ejemplo de lo que yo quiero conseguir en mi aula, de lo que quiero lograr.

“Disfrutar cuando tenemos un libro en las manos, o correr a buscar uno para pasar nuestros mejores momentos”. 

Esa tiene que ser nuestra finalidad. 

Reflexión bloque II

Desde pequeña me han dormido contando cuentos…

Reflexión bloque II

Hace mucho, muchísimo tiempo, en muchos lugares del mundo se empezaron a transmitir de generación en generación cuentos populares. Estos cuentos a día de hoy quedan denominados como textos folclóricos, y su principal característica es que no han quedado reflejados mediante un escrito, sino que su transmisión es oral.

Los textos folclóricos quedan recogidos dentro de la literatura folclórica, a la cual pertenecen los tres géneros antes mencionados: prosa, verso y teatro. La literatura folclórica conforma la tradición cultural de un pueblo, y muchas veces se transmite en familia. Ahora bien, estos textos también pueden transmitirse en un grupo muy grande, y es entonces cuando hablamos de folclore universal, que es lo que paso por ejemplo con el cuento de “Blancanieves”.

Los textos folclóricos tienen que tener y englobar una serie de características para poder quedar denominados así. En primer lugar y como ya he dicho tiene que haber sido transmitidos oralmente a lo largo de los siglos. Por otro lado, tienen que haber nacido entre el pueblo, de ahí que se denominen también como cuentos populares. Es importante mencionar que hay multitud de variantes de estos cuentos, a las que no podemos denominar como originales porque su vertiente original no se conoce porque no está escrita.

Debo decir que estos cuentos no tenían en su inicio una temática infantil, sino más bien todo lo contrario, estaban creados para asustarles y darles miedo. No son cuentos didácticos ni moralizantes, no es paraliteratura, pese a que refleja la sociedad de la época, los sueños y los deseos del pueblo. Su autor es el propio pueblo y el tiempo, pues va cambiando a medida que éste avanza.

Como hemos aprendido en este segundo bloque, los orígenes de los textos populares son realmente diversos, ya que pueden provenir de historias reales, de textos religiosos o creados por puro entretenimiento. Junto a sus orígenes encontramos una característica y es que no son cuentos machistas, pero sí que están cargados de simbolismo. El simbolismo lo empezó estudiando Bruno Bethelhein, que estudiaba los cuentos de hadas desde un planteamiento psicoanalítico.

Además, y como última característica, hemos aprendido que la transmisión de estos cuentos puede ser vertical u horizontal. La transmisión vertical se refiere al tiempo que pasa, es decir cuando va de padres a hijos. Mientras, la transmisión horizontal se produce cuando la gente viaja y va contando las historias allá donde va, y éstas se quedan en el lugar para luego volver a ser contadas e irse transmitiendo así sucesivamente.

Como antes también he mencionado, la literatura folclórica puede quedar diferenciada por el género literario que aborde. En primer lugar hablaremos del teatro, proseguido de la poesía folclórica y finalizando con la prosa.

El teatro estaba centrado en sus orígenes en tratar el tema religioso y profano, donde podemos destacar procesiones como la famosa “Procesión de Cristo”. Centrándonos en los niños, y enfocando el tema hacia el teatro folclórico infantil, tengo que nombrar, como ya hice en los links, a los títeres de Cachimporra.

Estos títeres no sabían escribir, y se han caracterizado siempre por ir de pueblo en pueblo, teniendo una línea común en sus teatros. La línea que siguen estos títeres está centrada en la presencia de un personaje, que es un chico, un príncipe, que tiene algo que quiere mucho, que suele ser una campesina, y éste es perseguido por un malo. La historia suele ser la siguiente: “sale el protagonista contando lo mucho que quiere a la princesa. Es entonces cuando el protagonista se ausenta y  el malo usurpa el objeto que el protagonista quiere.”

Este tipo de teatro queda denominado así porque cuando el bueno recupera el objeto que quiere, el malo le da con una cachimporra.

Respecto a la poesía folclórica, mencionar como importante precursor a Pedro Cerrillo. Ésta suele estar ligada a la música y al baile. Como folclore en verso podemos hablar de varios tipos:

• Villancicos: se aprenden por transmisión oral, es decir, de generación en generación.

• Sancucufato.

• Cuatro angelitos.

Y por último, encontramos la prosa. Hemos aprendido que los cuentos se han estudiado desde la filosofía, desde la pedagogía, desde la perspectiva de la psicología y la psiquiatría. Se han estudiado desde la sociología también. Los estudios de estos cuentos son los que más existen. Los folcloristas hacen investigaciones, donde ordenan las versiones extraídas en el tiempo. Un folclorista debe saber de todo. Y ahora, sin entrar en detalles de la forma de cada uno, voy a mencionar a grandes folcloristas. No voy a comentar cada uno de ellos porque ya lo hice cuando busqué links acerca de sus obras, así que simplemente los mencionaré.

Conocimos e investigamos sobre los siguientes folcloristas:

• Vladimir Propp: analiza estructuras de cuentos de hadas o maravillosos, con personajes mágicos y animales parlachines.

• Charles Perrault: recopila textos en prosa de tradición oral y las adapta con intención moral.

• Hermanos Grimm: eran muy sádicos y tuvieron que hacer varias ediciones para así ir adaptando sus textos para que éstas gustasen a todo el público.

• Andersen: recopilador al que hacen una estatua situada en Cophenague, “La sirenita”.

• Berquen: adapta “El lobo blanco” convirtiéndolo en “La Bella y la Bestia”.

Estos autores son conocidos de manera internacional, ahora bien, dentro de España también hay grandes autores que adaptan obras, como lo son:

• Cecilia Böhl de Faver o más conocida como Fernán Caballero.

• Coloma, que crea a Satanás, y sus seres mágicos son ángeles guardianes. Era sacerdote, y buscaba encontrar el niño ejemplar y católico, dejando de lado entonces la literatura, creando paraliteratura.

• Calleja que realiza adaptaciones familiares, más bien, paraliterarias.

Como decía, hemos aprendido muchísima más información acerca de cada uno de estos artistas, y ésta la podéis encontrar pinchando aquí.

Finalizando con este bloque, habíamos visto como teníamos que adaptar un cuento para así poder crear uno folclórico. Vimos, que lo primero que debemos decir es al ciclo al que va dirigido el cuento que hemos versionado, es decir, tenemos que explicar la edad escogida. Además tenemos que nombrar los cambios que hemos respetado y que hemos cambiado, explicando el por qué hemos elegido hacer esto. Del mismo modo, hemos visto que para realizar una adaptación debemos respetar el roll, que es el protagonista de la historia, puedes cambiar el personaje pero no su roll. Tiene que aparecer un protagonista y un antagonista para que sea folclórico.

Es importante que respetemos que el protagonista se ve obligado a salir de su casa porque el antagonista le quiere hacer daño, y tenemos que mantener si la salida se produce de forma obligatoria o voluntaria. Al salir de casa, ellos se enfrentan a un lugar hostil que sobrepasan y llegan a otro sitio donde creen que va a ser aceptada. Allí encuentran alguien que le va a ayudar. La protagonista se enfrente a la muerte, salvándose de ésta siendo ayudada. Por último se enamora, generando así un nuevo núcleo familiar.

Todo esto, de una forma mucho más detalla, es lo que hemos visto y aprendido a lo largo de este segundo bloque. Un bloque, que desde mi punto de vista es imprescindible abordar. Con este bloque me he llevado grandes sorpresas, y es sin duda el bloque que más me ha gustado.

A lo largo de las dos semanas que estuvimos trabajando los textos folclóricos vimos muchísimos cuentos que distaban realmente de la versión conocida porque está hecha película. Es muy común ver muchos cuentos en cine, pero jamás había escuchado las versiones que se nos han contado en clase. En esos momentos se me ponía la piel de gallina, y nuevamente me convertía en niña. A todos, mayores y pequeños nos gusta que nos transmitan sentimientos, suspense y alegría, y es muy importante que esto no se pierda. Durante este tema yo he sentido todo esto, porque ante algo que no conoces siempre te muestras inquieto, siempre quieres más, como los niños.

Además, con este tema he recordado toda mi infancia, he recordado canciones populares que me cantaban mis abuelos y que yo ahora canto a mi hermano y primos. Es algo que se transmite de generación en generación, que nunca muere y yo misma he podido comprobar. Nunca me cansaré de decir que todos, por mucho que crezcamos, seguimos teniendo un niño dentro que nunca muere, y este es el que salió durante esas dos maravillosas semanas.

La verdad es que durante este mes y pico que llevamos ya de prácticas me he dado cuenta de que los cuentos folclóricos a penas se trabajan en el aula, y sin embargo es algo que les encanta a los niños, que les ilusiona y que les transmite sentimientos. Su carita de embobados cuando te escuchan, quedarse callados y pedir que sigas cuando paras. Esas, son cosas que no se consiguen con ninguna otra profesión, ni tampoco en ningún otro lugar. Eso es mágico, y deberíamos trabajarlo más. Yo lo he puesto en práctica con el proyecto de Educación Plástica porque les conté un cuento, y la verdad, que me gustaría poder hacerlo todos los días. Nos limitamos a imponer conocimientos y objetivos que muchos niños aún  no están preparados para entender y nos olvidamos de lo que realmente importa. Yo tengo claro, que cambiaré esto si puedo, o al menos haré lo que esté en mi mano para poder trabajar esto.

Con este segundo bloque he aprendido un montón, y la verdad es que personalmente es el que más me ha gustado de todos, y el que más ha conseguido llenarme.

Por último, y respecto a mis prácticas, la verdad es que no se trabaja mucho los cuentos folclóricos, no hay tiempo para hacerlo debido al temario que tienen impuesto. Pese a ello, a mi tutora le encanta y por ello, todos los días cuando empieza la clase de lengua un niño sale y cuenta un cuento, un cuento que él mismo ha versionado. Esto es una forma de trabajar este tema, y la verdad es que les ayuda muchísimo a sentirse cómodos y a soltarse con sus compañeros.

No nos olvidemos de lo que se tiene que conseguir con los niños, de que la literatura está ahí para disfrutarla y que los niños tienen que conseguir divertirse y empatizar con lo que se les está contando. Es muy importante que no olvidemos lo que promueve la literatura, y que intentemos olvidarnos de transmitir una enseñanza, si es que esa es nuestra finalidad.

Y, como siempre, finalizo con una reflexión que me gusta muchísimo.

“Se trabaja con imaginación, intuición y una verdad aparente; cuando esto se consigue, entonces se logra la historia que uno quiere dar a conocer. Creo que eso es, en principio, la base de todo cuento, de toda historia que se quiere contar.”

Juan Rulfo

Reflexión bloque I

Mi percepción acerca de la literatura.

Reflexión bloque I.

Siempre he sido una persona que ha detestado leerle los libros por imposición. Me aburrían estrepitosamente los libros que marcaban como obligatorios durante la Educación Secundaria, pues de Primaria no tengo recuerdo. Desde que entré en primero de la E.S.O. me mandaban leer dos libros por trimestre, y de esos libros o tenía examen o tenía que hacer un trabajo, un trabajo de una lectura que como solía ocurrir no me había gustado.

Fueron pasando los años, y durante estos me encontré con profesores muy variopintos, a algunos les podías expresar tu opinión, fuera cual fuere, si ésta estaba argumentada. Para otros, el libro tenía que haberte gustado, sí o sí, no había más opción.

En el instituto estuve siete años, pues pasé un año de rebeldía y acabé repitiendo, algo que me dio madurez para entender que o estudiaba o no iba a hacer más que frustrarme y culpar al profesor, algo que hasta entonces había estado haciendo. Siete maravillosos años, porque disfruté como una enana en aquel sitio al que hoy en día sigo yendo a menudo para contar mi experiencia universitaria, y para ver a mis “profes”, pues muchos de ellos confiaron ciegamente en mí. El caso, siete años, lo que equivale más o menos a cuarenta y dos libros de lectura, de los que recuerdo unos diez, la mitad de ellos porque me gustaron, y la otra mitad porque me parecieron horrorosos y no he conseguido olvidarlos.

Con esta sensación llegué a segundo de bachillerato, y eso fue la hecatombe. Soy una persona muy nerviosa a la que le encanta tener todo hecho lo antes posible, y en segundo de bachillerato esto es complicado pues hay muy poco tiempo. Además, decidí sacarme el carnet de conducir, así que no tenía tiempo para nada, y menos para leerme libros como “Fortunata y Jacinta” y “La Regenta”. Me los leí, hice los trabajos pertinentes, saqué buenas notas, guardé los libros en un cajón de mi cuarto que no he vuelto a abrir y marcaron mi vida por el agobio que me causó leerlos. Desde entonces, y sumado a todo lo anterior, la lectura dejó de gustarme infinitamente. Tanto, que me dieron la posibilidad de coger como optativa “Literatura universal” y pensé para mis adentros: “Cristina, si no quieres morir, mejor pasa completamente de ello”.

Desde segundo de bachiller, hasta tercero de carrera, que se dice pronto, he tenido esa concepción sobre la literatura, autores y libros que quieren fastidiarte la vida.

Ese concepto hoy en día para mí ya no existe, pues la asignatura de Literatura Infantil, tal y como nos la ha dado Irune Labajo, ha vuelto a dar un giro de 360º en mi mente.

Los primeros días de clase estaba un poco desconcertada, porque tenía la constante sensación de que habían pasado los años, y tal y como había almacenado la información, poco después se había ido. No recordaba prácticamente nada, y no sabía ni cómo expresarme. Pero poco a poco se me fue ofreciendo un concepto totalmente diferente.

La literatura como tal no es la historia de la literatura y la teoría de la literatura que se nos da durante el instituto. Literatura es un arte construido con palabras, es saber manejar las palabras, es crear arte con ellas. Esto ya anula el concepto de que la literatura es aprenderte la vida de los autores que existen en las diferentes épocas históricas. Además, yo tenía el concepto de que cuanto más extensa fuera la obra, más literaria era, y no tiene nada que ver. La literatura queda definida por su forma, por la estética, y puede ser expresada en prosa, verso o teatro.

Otro concepto que yo no había distinguido nunca es si los textos tienen intencionalidad didáctica o no, y esto es realmente importante. Para mí, todos tenían moraleja, y si fuera así no hablaríamos entonces de Literatura, porque los que tienen intencionalidad didáctica, moraleja, son los textos paraliterarios, que dejan el divertimento a un lado porque buscan transmitir una enseñanza. Y… ¿Qué es la lectura si no una mera diversión?

Es importante, que nosotros como futuros maestros, sepamos motivar a nuestros alumnos respecto a la lectura, sepamos cuáles son las lecturas adecuadas para la edad y el desarrollo evolutivo que tienen nuestros alumnos. Es importante que generemos gusto por la lectura, que provoquemos inquietud en ellos que les haga querer leer más. Todo esto tenemos que transmitírselo y mostrárselo, todo esto yo lo he comprendido ahora, en mi tercer año de carrera, porque antes no conocía más que vidas de autores que ni siquiera recuerdo.

Es importante que además escojamos buenas adaptaciones porque sino en vez de beneficiarles, les estaremos perjudicando y eso no es lo que queremos. Tenemos que buscar libros que estén escritos para ellos, libros que traten los temas actuales que les gustan, que tengan un vocabulario entendible y que estéticamente sean atractivos. Es muy importante que no les demos a nuestros niños unos libros escritos para mayores porque entonces se aburrirán y acabarán rechazando la lectura, principalmente por nuestra culpa.

Del mismo modo, durante el primer tema aprendí que la literatura no tiene intencionalidad didáctica, pues tiene como primer objetivo la creación de una obra artística. Ahora bien, esto no quiere decir que la literatura no enseñe nada, pues siempre aprendemos de una lectura. Lo que quiere decir es que el autor no tiene esa intención, no tiene esa finalidad, mientras que la paraliteratura si.

Teoría también he aprendido a lo largo de ese primer bloque, ya que no tenía ni idea, por ejemplo, de que la literatura infantil surge en los años 70 del siglo XX, y se consolida en los años 90 del mismo siglo. He comprendido que la literatura infantil busca generar el disfrute de sus receptores y eso mismo es lo que nosotros tenemos que lograr. Además, tenemos que tener claro que sus receptores son los niños, y por lo tanto son obras específicas para ellos. Es una literatura creada para niños de hasta 14 años. Son libros que reflejan las características propias de ellos.

A lo largo de los siglos hemos visto cómo la literatura ha dado cambios, saltos muy grandes que la han ido mejorando y que la han ido acercando a los niños.

Primero encontramos los exemplarios y castigos, que eran textos que educaban a hijos de nobles, haciendo que estos fuesen como la sociedad demandaba. Esto nos deja ver que son paraliterarios, que tienen una clara finalidad moralizante, pero estaban escritos en forma de cuentos.

El primer libro que se puede considerar literatura Infantil es “Celia”, aquí ya se plasman los niños de la sociedad, con todas sus características, niños a los que les gusta jugar y ser rebeldes, niños que hacen travesuras y picardías. Fue una auténtica revolución, ya que la gente no entendía que la finalidad de un libro fuese enfocada únicamente al entretenimiento de los niños, sino que querían que aprendiesen y cambiasen mediante ellos.

Ahora y tras comentar un poco la evolución que ha tenido la literatura infantil, voy a comentar los tres géneros que la caracterizan. Por un lado está el drama, que es el teatro, caracterizado por ser una literatura mimética que imitaba la realidad en todos sus sentidos. Luego encontramos la lírica, a través de la que expresamos sentimientos, y que comúnmente se conoce como poesía. Por últimos hablamos de la épica, que narra historias, y que se conoce más como prosa.

Pues ahora bien, vamos a comentar un poco cada uno de ellos.

Teatro:

Hay varios tipos de teatro infantil. Uno de ellos sólo nos permite visualizar sus obras, son obras de teatro no publicadas, guiones que no se venden. No hay una obra literaria escrita de ellos. El segundo tipo de teatro es el teatro para leer, el que está escrito y no enfocado para ser representado. El teatro para leer lo inventó Valle Inclán, para así disfrutar del teatro leído. Y por último, el tercer tipo de teatro es el que está publicado, pero no pensado para que lo representen los niños.

Todo ello evidentemente busca que los niños disfrute y se diviertan, ya sea mediante su lectura o mediante su representación. Son obras de teatro lúdicas, dinámicas, que reúnen las características que los niños necesitan, porque están expresamente escritas para ellos.

Poesía:

Respecto a la poesía decir que es el género que menos se lee en este país, pese a que hay muchos premios, como por ejemplo el “Adonis”, que además es el más famoso.

De la poesía es importante destacar a Gloria Fuertes, pues cambió completamente la poesía en los años 90. La gustaba que la llamasen poeta, en vez de poetisa, porque consideraba que sonaba muy noño. Ella comenzó interesándose por las nanas inglesas, y lo que más la gustaba de esto era el subrrealismo del que parten. Estas nanas recibían el nombre de “Nursery rhymes”, y las favoritas de Gloria Fuertes eran los “nonense”, que eran poesías “sin sentido”, al no tener sentido a los niños les hacía gracia y eso le encantaba a ella.

Su poesía es fuerte y sonora, por eso les encantaba a los niños. Crea ritmos muy marcados, y se inventa personajes absurdos. Algo que todo el mundo debería emplear en las aulas de primaria.

La finalidad de la poesía es la misma que la del teatro, y la de la prosa, es la misma que busca toda la literatura infantil, el entretenimiento de los niños, su diversión y gusto. Disfrutar al leer un libro, reírse y que empaticen con lo que están leyendo.

Prosa:

Dependiendo del volumen del texto lo llamaremos “cuento”, que son relatos breves, o “novelas”, que son relatos extensos.

Es importante mencionar que en los años 90 se produce un “bumb” en la literatura, y es entonces cuando salen un montón de libros enfocados al gusto del niño. Como primera protagonista de esto encontramos a Mercedes Gómez del Manzano. Ella crea un libro sobre teoría de la literatura, y habla sobre que el protagonista es el “niño”, pues el niño es el lector. Comenta que cuando nos gusta un libro es porque nos hemos sentido identificados con afán protagonista, porque empatizamos con alguno de ellos. Ella comenta qué aspectos se han de valorar por el escritor al realizar el libro para niños, y transmite valores sociales y éticos aunque no es su finalidad.

Antes de que apareciera como primera precursora Mercedes Gómez, había vicios y virtudes, y ella lo transformó en actitudes positivas y actitudes negativas. Hace ver las actitudes positivas como algo que va a ayudar a los niños, y las negativas como algo que nos va a retraer y perjudicar en nuestra vida real.

Todo esto tiene como finalidad como he comentado antes el divertimento, entretenimiento, y la felicidad de un niño al tener un libro en sus manos.

Ahora y tras comentar todo esto, explicaré cómo se trabaja todo esto en mi aula de prácticas.

En primer lugar mencionar que en mi centro de prácticas se trabaja mucho la lectura, aunque el tiempo que se le dedica está un poco limitado y presionado por los contenidos obligatorios que tienen que impartir.

Cuentan con un libro de texto que trabaja la prosa mediante textos literarios, que se llama “Lectogroup”. Cada semana se trabaja un día uno de esos textos. Primero se leen tres veces en voz baja y de manera independiente, luego, se lee en voz alta, uno lee y los demás escuchan. Tras esta lectura detallada, se hace un libroforum sobre el texto, que suele tener una extensión de dos o tres caras. Y tras esto, y por último, se hace los ejercicios que el libro pone acerca de la lectura, pero se hacen en común, de forma oral, compartiendo opiniones entre ellos.

Eso es lo que se trabaja principalmente respecto a la prosa, respecto a la poesía debo decir que a penas la hemos trabajado en el aula, únicamente las que ellos ponen en el libro viajero, que se trabaja un día a la semana. Ese día se ponen en común las obras que han creado los niños, cuenta lo que han hecho y el por qué. Eso es lo único que de momento he visto sobre poesía.

Y por último, y haciendo alusión al teatro decir que se trabaja muchísimo, ya que como comenté antes somos la clase de los “titiriteros” y eso nos da muchísimo juego. Los viernes, a última hora de la tarde, los niños hacen una representación con las marionetas que ellos han ido creando, o también puede crear obras donde ellos mismos son los protagonistas. La verdad es que salen obras realmente interesantes, divertidas… les encanta y eso se ve a primera vista, porque salen de la dinámica y juegan y además, y aunque no sea la finalidad, aprenden.

No puedo dejar de mencionar que los lunes, a última hora está la hora de lectura, donde ellos eligen el libro que leen. Pueden cogerlo de la biblioteca de aula, que está bastante repleta, ya que tiene muchos libros y muy distintos, abordando todos los temas que les gustan, o también pueden traerlo de casa. La finalidad de este día es que se diviertan leyendo, que adquieran un habito de lectura, que cojan fluidez y que disfruten, por ello tienen varias opciones.

Y algo que me parece realmente bueno, TODOS LOS DÍAS, al comenzar la hora de lengua uno de los alumnos cuenta un cuento, inventado por él o que se haya leído y que le haya gustado. Así pierden timidez, son capaces de expresarse y transmiten felicidad al contarlo.

Es verdad, que el tiempo que se le dedica a la literatura quizás es algo breve, pero creo que se trabaja bastante comparado con otros centros, y con el tiempo que tienen físicamente. Hacen muchas actividades, innovadoras y centradas en el disfrute de los niños. Me gusta mucho la dinámica de mi colegio, y comparada con lo que a mí se me inculcó es evidente que no tienen nada que ver. Me identifico mucho con lo que en mi colegio trabajan y la verdad que me gustaría conseguir lo que yo veo en mis alumnos, ilusión y empatización con sus libros. De verdad, que es maravilloso.

Por último, y finalizando con esta entrada, una pequeña reflexión.

Con los libros somos capaces de reír y de llorar. Los libros marcan nuestra vida dependiendo del momento en el que decidamos leerlos, porque somos capaces de impregnarnos en palabras, de trasladarnos y vivir lo que en el libro se cuenta. Las películas nos muestran todo, tal y como es, con personajes y caras, lo bonito de los libros es imaginar en nuestro mundo aquello que no se nos dice, completarlos y sentirlos.

“He visto niños que han crecido en libertad en cercanía con libros y por ellos. Esos niños distan de ser ratones de biblioteca, aunque las frecuentaban. Aprendieron a  ir de los libros a la vida fuera de ellos y de la vida a los libros. Así, encontraron libros que les parecieron mentirosos y otros que los hicieron descubrir en ellos mismos y en los otros cosas que de no haber sido por la lectura nunca habrían descubierto. Son niños que están formados no sólo como lectores sino como habitantes del mundo. En el ejercicio de seleccionar y evaluar sus lecturas han aprendido a seleccionar y valorar experiencias, personas u objetos. A establecer criterios y a discutir sobre ellos”

DANIEL GOLDIN